Esta pesquisa tem como objetivo explorar formas de digitalização de acervos, obras de arte, espaços-arte, locais, patrimônios, entre outros que permeiam o espaço físico.

É proposta uma pesquisa prática-exploratória sobre a captação técnica, criação de volumes tridimensionais, texturização, otimização, visualização e plataformas de acesso virtual.

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Fotogrametria

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Fotogrametria, etimologicamente deriva de três raízes gregas: photós, que significa luz; gramma, que significa gravar ou escrever; e metria, que significa medida ou medição. Portanto, sua definição etimológica é: medições gráficas por meio da luz. Cientificamente, a American Society of Photogrammetry define Fotogrametria como a ciência e a arte de obter medidas dignas de confiança utilizando-se fotografias. (PAREDES, 1987).
 

Deste modo, podemos dizer que a Fotogrametria é a técnica que permite o estudo e a definição das formas, das dimensões e das posições de objetos no espaço, utilizando-se de medições obtidas a partir de fotografias ou imagens digitais.
 

O interesse essencial desta técnica é que ela permite o registro, quase instantâneo, do estado de um objeto possibilitando uma posterior exploração das medições. A fotografia também é um documento de arquivo facilmente manipulável, de conservação quase ilimitada e fácil restituição, tendo ainda uma amplitude espectral que possibilita análises de fenômenos não detectados pela vista humana, como, por exemplo, o infravermelho (SILVA, 2003).
 

A Fotogrametria é uma técnica indispensável para muitos trabalhos da Geomática. Para as áreas técnicas, em especial para a Engenharia Civil, ela oferece um suporte inestimável, reduzindo custos e tempo de trabalho. O principal obstáculo ao seu uso extensivo ocorre devido ao alto custo dos equipamentos e a necessidade da presença de técnicos bem treinados para operar os equipamentos necessários para a obtenção de dados e para o tratamento posterior.

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As imagens aéreas são tomadas através de câmeras aéreas fotogramétricas especiais colocadas adequadamente no interior de um avião. Em seguida, os dispositivos são digitalizados em scanners de alta precisão e resolução, a partir dos quais se obtém as imagens digitais a serem usadas nos equipamentos de restituição digital.

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Desde 2001, com a disposição de câmeras totalmente digitais no mercado, não é mais necessária a utilização dos scanners para a transformação das imagens em valores numéricos.

 

Mapas e cartas municipais ou de áreas extensas normalmente são elaborados através do uso da Fotogrametria.

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Histórico e projetos desenvolvidos

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O interesse por fotogrametria surge em uma residência artística do agrupamento Robo.Art do projeto Corpomáquina, onde era proposto como grupo revisitar o espetáculo e encontrar novas técnicas e estéticas para futuros trabalhos. Em paralelo eu iniciava estudos sobre o motor de jogos “Unreal Engine”, onde buscava novas plataformas para desenvolvimento de animações 3D, vídeo mapping e obras interativas. Nessa ocasião, ainda sem nenhuma experiência, escaneei espaços rurais onde houveram vivências do trabalho. Apesar dos resultados insatisfatórios, essa experiência abriu um caminho de estudo e pesquisa continuada desde então. Durante o período de isolamento físico entre 2019 e 2021, desenvolvi inúmeros modelos tridimensionais de obras e rostos, com intuito da utilização dos mesmo em projetos de animação 3D. Dentre os trabalhos desenvolvidos, estão: “Espectro” (Festival Reconvexo BA), animação desenvolvida a partir da fotogrametria do meu próprio rosto para criação de vídeo mapping; Blueprint desenvolvido para o Festival Perfídia Rio Preto e o projeto contemplado pelo edital “Museus e Acervos / Reforma / Ampliação / Modernização PROAC 2021” intitulado Museu Virtual Silva Sem Fronteiras, a ser desenvolvido no ano de 2022.

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Objetos de Estudo

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Para exemplificar os processos técnicos de captação fotogramétrica, foi proposto a catalogação de espaços públicos que poderiam ser digitalizados, como também obras de artistas rio-pretenses. A pesquisa de campo na cidade de São José do Rio Preto, onde busquei obras urbanas foi insatisfatória, levando-me a um entendimento sobre a cidade e a urbanização. A cidade não conta com esculturas ou obras volumétricas públicas, sendo que o mais próximo a este conceito, são bustos de bronze e placas com nomes de autoridades do século passado. Subvertendo esta constatação, as poucas expressões artísticas são de grafiteiros ou prédios históricos que são demolidos dia-a-dia para construção de estacionamentos ou mais um empreendimento comercial. Ao mesmo tempo que constato com tristeza a realidade da cidade e o apagamento da memória urbana, também entendo a urgência em desenvolver projetos de digitalização e registro para que estes espaços e obras sejam “eternizados” de alguma forma.

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Dentre os espaços-obras que foram utilizados nesta pesquisa estão: Fachada da chaminé do espaço Swift, Mural do artista Profeta das Cores (entre a Rua Saldanha Marinho e Rua Cel. Spinola de Castro) e sala de pesquisa da artista Elissa Pomponio.
Também foram digitalizadas obras do acervo dos artistas Juny KP e Giselda Cristina Rego.

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Softwares e equipamentos

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Para desenvolvimento dos estudos desta pesquisa foram utilizados os equipamentos:
Notebook: Legion y540 / Processador i7 9750h / GPU Nvidia Rtx 2060 6gb / 16gb de memória Ram / SSD 1tb nvme / HDD 1tb
Câmeras: Canon 60D e celular Xiaomi Redmi Note 7

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Os softwares utilizados foram: Meshroom (Fotogrametria - Open Source) / Agisoft Metashape (Fotogrametria - Comercial) / Adobe Lightroom (Edição Fotográfica - Comercial), Adobe Photoshop (Edição fotográfica - Comercial) /  Zbrush (Modelagem 3D - Comercial).

No fluxo de trabalho da pesquisa foram utilizados softwares comercias e gratuitos, porém, todas as etapas podem ser desenvolvidas em softwares gratuitos:
1 – Meshroom (Fotogrametria)
2 – GIMP (Edição fotográfica)
3 – Blender (Modelagem 3D)

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Condições de captação

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Para captação das obras de Juny KP (5 Tijolos e escultura em lata de spray) foi utilizado um mini estúdio improvisado, com 2x softbox (4 lâmpadas LED 12W em cada) e 1x sombrinha de iluminação (2x Lâmpadas LED 12W), fundo infinito branco (Cartolinas A2) e fundo infinito escuro (parte traseira de um banner em lona).

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Para melhor nitidez e qualidade de imagem, a condição ideal para captação é de um ambiente com luz em abundância e poucas sombras. Imagens com pouca nitidez, devido ao desfoque da lente, granulados de ISO alto, ou mesmo “ghosting” devido ao movimento da câmera durante o clique, podem ocasionar problemas de alinhamento de imagens, como também um resultado final de pouca qualidade. Portanto, as configurações ideias de câmera são:

• Menor abertura possível de diafragma – A nitidez e desfoque de lentes são relativas ao zoom (milimetragem) e distância do objeto, porém, quanto menor a abertura do diafragma, maior profundidade de campo.

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• Sensibilidade ISO baixo – ISO alto, pode ocasionar a granulação da imagem, perdendo a nitidez e podendo influenciar na qualidade da textura final.

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• Alta velocidade de obturador ou tripé – Imagens tremidas devido a baixa velocidade de disparo podem ocasionar problemas de alinhamento de imagens e manchas na textura final do objeto.

 

Para captações externas, a condição ideal de iluminação é o céu nublado, por não “marcar” o objeto a ser captado com sombras e ter uma luz homogênea e difusa, condição rara em São José do Rio Preto.

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Abaixo, documento de explanação sobre as etapas de desenvolvimento de objeto 3D a partir de processo fotogramétrico, criado a partir de escultura da artista Giselda Cristina Rego:

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